人魚 學習 專題

人魚藝術－幕後篇：撐起巨星的要角

為了要成就一張人魚悠遊在海裡的照片，或是在水下創作舞蹈戲劇影片，背後都需要強大的幕後團隊支持。隱身幕後的英雄，有保護表演者安全的戒護團隊，以及掌管鏡頭、燈光的攝影師團隊等。

女子的海邀請到三位同為人魚教練的攝影師CoCo、Jamie（咪咪）和有多次戒護經驗的Wendy（溫蒂），帶我們一起看見鏡頭後方的故事。

戒護，表演者的守護神

Wendy參與過多部作品的戒護，商業作品如茄子蛋跟黑松沙士合作的MV《敢傻敢衝》，由袁緒虎導演（虎哥）的《海人制作》團隊負責拍攝任務，她在其中擔任戒護。劇情是四個穿著襯衫、在水中辦公的社畜，每天被主管高壓打罵，重複做一樣的事。而在水下舞蹈作品《Me Instead》，遇到大浪加上夜潛的困難條件，她負責戒護身穿襯衫、無面鏡的舞者Afa。

戒護移動的同時要拉住浮球跟舞者，挑戰性超高。Wendy忍不住說「海況超差，大浪讓我差點吐在海上，喘得要死的我有聽到Afa說『你們真的辛苦了』但我完全超喘啊！只能邊喘邊回『不要跟我講話！』」將10幾隻狂閃的水下手電筒在沙地擺好，再戒護把Afa送到燈光正中間。「水面戒護時看著那些燈一直閃，再次極度想吐！」

「但最辛苦的，其實是被超冷海水包覆的Afa，『失溫』是我認為水下表演者需要認真看待的問題。即使環境冷得要命，過程中你還要保持舒服的表情，對表演者來說是更巨大的生理挑戰。」Wendy強調。

人魚戒護 — 作品《Me Instead》中，戒護把Afa送到燈光正中間（模特：Afa，攝影師：阿崴）

水下表演的戒護需要幾個人？

《海人制作》團隊一般會安排水面上兩個自潛戒護，可以即時提供表演者協助。水底攝影師則會搭配2到3個水底攝影助理，其中幾位身兼水底戒護。更完整的劇組配置，會搭配一位岸上的EMT，或備有AED跟急救氧氣。

水下表演跟一般自潛比賽戒護有什麼不同？

不同於自潛的潛伴制度，水下表演戒護會面對一位「穿著表演服裝的表演者」。兩個在水面待命的自潛戒護，由一號戒護送表演者下去舞台，接著馬上離開表演者，躲到鏡頭後方避免穿幫。當表演者想要上岸時，二號戒護就會衝下去拉表演者，同時一號戒護會推著浮球過來接他們。

專業的水下戒護團隊會同時注意許多細節。戒護需要掌握表演者的閉氣狀況，同時觀察環境，水溫、浪況是不是有變化。精準的送表演者到定點，了解光線、攝影機的相對位置，知道自己要如何離開鏡頭。

表演者要能評估自己的狀況，不能勉強自己繼續表演，等到透支才發出信號。在《海人制作》團隊中，戒護負責觀察表演者的身體狀況：是否失溫、缺氧，決定要不要對整個劇組喊暫停，暫停拍攝，讓演員上岸休息。完美的作品呈現，需仰賴團隊內長時間累積的默契，因此事前規劃與訓練是絕對必要的付出。

攝影，捕捉人魚的靈魂

攝影師CoCo

在大海的舞台中，CoCo的身分多元，她同時是水下攝影師、人魚教練訓練官，也進修模特技巧。在美人魚童話的故事結局，人魚公主最終幻化成泡沫，因此CoCo很喜歡浪花、氣泡等元素出現在畫面中，增加人魚模特的夢幻感。

CoCo在節目《決戰水下伸展台》以水肺攝影師身分參賽，當競賽進行到「人魚傳說」主題時，她的作品《極樂泡沫》成功打破既有的人魚框架。

跟模特討論後，CoCo決定大膽嘗試前衛的風格。造型以章魚圖騰的魚尾，與模特用水管手工製作的頭飾，搭配身體彩繪、胸前鏤空的上空造型，創造出魅惑的八爪人魚。

過去大部分人魚作品都是以靜態拍攝為主。「我想在畫面中呈現人魚公主最終『為愛化為泡沫』的氛圍，並透過鏡頭捕捉到動態的瞬間，讓泡沫與魚尾飄揚的效果更好。」她們成功將想像變成作品。

半水面連結兩個世界

作品中，岸上的人類跟海中的人魚互相輝映，CoCo透過半水面技巧，呈現兩個世界的故事。在累積許多作品之後，她也挑戰夜潛，用半水面手法拍攝黑水，人魚在深黑色的海中十分靈動，水面上則是大片的星空。

引出模特的人魚魂

下潛前CoCo會引導人魚模特入水，「先側滑進入畫面，將尾巴面向我、膝蓋不要彎曲，才拍得出人魚的特色」她生動的形容著。對於人魚攝影的心得，CoCo也分享到人魚看起來很自然，但其實模特的姿勢很不符合人體工學。重點包含一：尾形要圓潤有弧度，隱藏膝蓋跟腳踝，才不會有魚尾骨折的感覺。二：身形要呈現流線的S型，直立不能僵直。三：最重要的魚尾要誇張地張開，嚴禁趴著游動、蹼面變成一條線。

與人魚模特合作，「攝影師就地取材與靈機應變的能力最重要」CoCo說。人魚是傳說中很神秘、浪漫的角色，像綠島的亞特蘭提斯具有殘破古城的氛圍，或是自然的海底地形與洞穴，都是很適合人魚拍攝的場景。然而，CoCo也提醒魚尾行動不方便，無面鏡在洞穴環境時危險度較高，因此需要依據環境、模特能力與團隊人力，決定適不適合取景。

攝影師Jamie

叁棲職人Jamie是平面模特、人魚教練，也是人像寫真攝影師。想突破現有市場的她，與模特Nana合作的人魚攝影創作，作品也被國外人魚IG分享。Jamie用質感與堅持，讓台灣的人魚作品被世界看見。

作品中，兇悍的人魚表現出「不能被欺負」的情緒張力，好似她有魔力可以懲罰人類、保護她的海洋生物朋友。她的人魚魅力，也隱喻了人類為了色情與賺取錢財，去掠奪女性與稀有生物的慾望。而她的氣場宣示了：我會捍衛自己所擁有的家園與朋友，你試試！

「在我的印象中，人魚是神秘、有自我意識，不迎合他人的生物。而就像海洋生物一樣，他們其實有保護自己的力量，但不知道怎麼面對殘暴的人類。」Jamie感慨的說。

Nana人魚 — 兇悍的人魚表現出不能被欺負的情緒張力（模特：Nana，攝影師：Jamie）

人魚攝影中，最重視哪個元素？

Jamie最重視的是透過模特的情緒，帶出照片的氛圍與故事感，「我會先定位好『情緒』、接著定位『肢體』，再帶到『背景』中，一起完成我們心目中的攝影作品。人有許多情感，喜怒哀樂、發呆、悲憤…，只要拍到精準的情感，就能讓觀眾印象深刻，然而這也是最難的環節。」

而情緒風格會跟人魚所在的環境有關。陸地上，海岸的發揮題材很多元，但要考慮垃圾、浪況、地形結構等。被攝者怎麼在每個地形上移動？海浪會不會讓人魚模特緊張或危險？顧慮這些細節的同時，也會壓縮拍攝的時間。若是在泳池邊，就比較容易，人魚只要滾動就能移動。到了大海，為了充足的光線，會請人魚模特留在3米的水域內，才能保持自然的膚色。